Bộ hình lần đầu tiên mình làm liên quan tới sắp xếp props nhiều hơn chuẩn bị foods, đây có lẽ là bài học rất tốt để bạn nhận ra phong cách cá nhân, prop styling không chỉ đơn giản là lựa chọn 1 cái chén, 1 cái tô vừa mắt, đó là sự phối hợp giữa màu sắc, kích cỡ, hình dạng, phong cách riêng.

Props Stylist cần có kiến thức về màu sắc giúp diễn tả một cảm xúc tâm trạng trong buổi chụp thông qua các prop: một bữa ăn tình yêu, món ăn sum họp, bữa sáng tràn đầy niềm vui, không khí lễ hội linh đình ? Luôn sáng tạo, yêu thích mua sắm, luôn luôn tìm tòi chắc chắn là tính cách không thể thiếu của một Prop Stylist.

Props Stylist và Food Stylist là một cặp đôi, cần có sự trao đổi rõ ràng, thống nhất đế đạt hiệu quã tốt nhất trong công việc. Một chiếc khăn ăn cần được gấp đúng cách dành cho bữa tiệc tối, cơm ngon nóng hổi từ chiếc nồi đồng cũ màu thời gian, Prop Stylist cần biết số lượng bao nhiêu prop để chuẩn bị, 10 cái chén, 5 cái tô hay chỉ cần 1 chiếc nồi để đựng phần thực phẩm do Food Stylist chuẩn bị.

Props Stylist thu thập props từ nhiều nguồn khác nhau, mua, mượn, thuê…có nhiều mối quan hệ với các cửa hàng, đơn vị cung ứng để sẵn sàng. Bạn không thể có tất cả, nhưng bạn biết tất cả nằm ở đâu.

Trong một job Prop Stylist, Food Stylist cùng nắm chung một thông tin, cùng nhau đi họp hành, cùng xem layout, cùng đọc công thức món ăn. luôn trao đổi tìm tiếng nói chung trong công việc. Prop Stylist cần đặt các câu hỏi để hiểu rõ những điều không chắc chắn về foods và ngược lại. Nắm rõ yêu cầu từ khách hàng, thể hiện được mong muốn của Art Director đưa ra những gợi ý thích hợp và cùng Food Stylist hoàn thành công việc. Một số lời khuyên bên dưới có thế giúp bạn trước khi bắt đầu prop styling:

• Màu sắc của props giúp tăng food được truyền tải tốt hơn trong hình, hay khiến nó trở nên mờ nhạt ?
• Phần lộ ra của props (viền dĩa, viền tô…) và chất liệu của chúng có khiến người nhìn bị phân tán sự tập trung. ?
• Props trắng có rất nhiêu độ chuyển màu, từ trắng lạnh tới trắng ấm, trong hầu hết trường hợp trắng ấm luôn tốt hơn
• Props nhỏ khiến food trở nên to, hấp dẫn phù hợp chụp cận cảnh, props lớn lượng food cần nhiều hơn dành cho các shoot có độ rộng.
• Độ gồ ghề của props, một chiếc dĩa phẳng sẽ tốt cho một miếng bánh kem mềm mượt, giúp tránh được hiện tượng biến dạng của food.
• Prop styling tốt cũng giống như ánh sáng tốt sẽ giúp đỡ Food Stylist rất nhiều vì không phải món ăn nào cũng có thể tự tỏa sáng, prop đẹp – ánh sáng đẹp – food đẹp.

Chuẩn bị một món ăn tuyệt vời trong một khung cảnh lunh linh, các bạn củng muốn như mình chứ, cảm ơn Prop Stylist.

Một số lời gợi ý sau có lẽ sẽ có ích giúp bạn trình bày món ăn một cách thu hút nhất:

• Luôn dựa vào góc nhìn của máy ảnh, nguồn sáng chính, cố gắng đưa tất cả foods trở thành nhân vật chính sẽ khiến cho bức hình mất đi chiều sâu.
• Đâu là tiêu chuẩn vàng dành cho sản phẩm đó mà bạn hay khách hàng mong muốn.
• Phối hợp mọi thứ tự nhiên, ngẫu hứng mang đến cảm giác thoải mái cho người xem. Chú trọng tới từng chi tiết nhỏ, độ dày mỏng,  kích thước… lại cho cảm giác sắp đặt.  Thả rơi ngẩu hứng, hay sắp thực phẩm thành từng nhóm sẽ đạt hiệu quả khác nhau.
• Tương phản sáng tối của foods hay props. Ví dụ: Phần cơm trắng thường dễ bị cháy sáng, thu hút nhiều sự chú ý của mắt khiến tấm hình không được hài hòa, một trong những cách trang trí đơn giản giúp giảm bớt hiệu ứng này là bạn có thể rắc thêm 1 ít rau thơm (hành, ngò…) lên trên tùy món.

• Sự mượt mà từ sauce, frosting mang lại cảm giác tốt hơn khi nhìn vào.
• Nghĩ về lượng đồ ăn phù hợp dành cho loaij chén dĩa đó, lỗi hay mắc phải nhất là dùng số lượng đồ ăn quá nhiều cảm giác sắp tràn ra khỏi chén dĩa.
• Đường cắt  tròn và  cong từ rau củ, trái cây, foods thường hấp dẫn hơn đường cắt thẳng.

• Giữ chúng thành 1 thể thống nhất, nếu các món ăn có nguyên liệu trộn lẫn vào nhau như cơm chiên dương châu, nên để mọi thứ được lẫn tự nhiên vào nhau,không nên chỉ rải trên mặt tạo cảm giác quá sắp đặt.
• Cân bằng việc kết hợp các loại thực phẩm trong món ăn.
• Tương phản giữa hình dạng, độ cao, màu sắc,  chật liệu tạo ra chiều sâu cho bức ảnh. Độ cao thường giúp bức ảnh thêm tươi mới, ví dụ: một dĩa salad với các loại rau non mơn mởn vươn lên tạo cảm giác tươi ngon.
• Kết hợp màu sắc phù hợp giữa foods, props. Xem thêm: Food Styling: Khám phá phong cách cá nhân
• Các loại thực phẩm màu trắng tạo cảm giác hút mắt mạnh nên nghĩ về cách giảm điều này.
• Thêm một số loại rau trang trí vừa phải, tránh làm cho đồ ăn bị che khuất
• Món ăn luôn là nhân vật chính, đôi khi cần tăng hoặc giảm tỉ lệ xuất hiện của props, background bằng cách thay đổi góc máy hay thêm bớt chúng ra trong khung hình.

Đôi khi thay đổi cách trình bày sẽ mang lại hiệu quả th1u vị, không nhất thiết đồ ăn cần được bày trên bàn và nằm trên đĩa.

Trước khi làm một điều gì đó khiến món ăn trở nên cuốn hút, bạn nên nghĩ về điều gì khiến bạn cảm thấy muốn ngồi xuống bàn ăn. Banj không thể làm ra một món ăn khi chưa biết bạn muốn nó trông thế nào.

Mỗi món ăn có một cách ngon mắt khác nhau, ví dụ: salad cần nhìn tươi, mát, giòn với màu sắc hài hòa, và kích cỡ phù hợp vừa ăn, với sauce vừa mịn vừa mượt dưới ánh đèn. Thịt nướng, đạt độ chín vừa phải, không quá khô, tùy khẩu vị, mục đích mà có thêm gia vị ướp, hay sauce, các vết cháy song song tạo cảm giác 1 tiệc nước ngoài trời trên lò BBQ, hoặc các ô hình vuông cho cảm giác từ vỉ nướng lưới. Cách gà chiên vàng giòn đều màu gia vị ướp, còn độ căn và mướt của da và giữ được hình dạng hấp dẫn… Đó được gọi là các hiệu ứng khiến bạn “Phát thèm”, hãy nghĩ về điều đó và thể hiện trên bức hình của mình

Trong bài viết này mình xin đề cập tới Food Styling chia làm 2 loại: Editorial food styling và Advertising food styling.

Editorial food styling  thường yêu cầu bạn một cái nhìn tự nhiên và nghệ thuật, Advertising food styling lại yêu cầu mọi thứ trông tuyệt hảo nhất và được kiểm soát. Ví dụ nếu bạn chuẩn bị một phần cơm sườn dành cho một quán cafe dùng làm menu, bạn phải đảm bảo rằng nó phù hợp với cách lên món của nhân viên, phong cách bài trí, không gian mà chủ quán muốn thể hiện. Trường hợp bạn styling cho một packaging job bạn phải làm theo đúng layout, sẽ dùng hoặc làm chính xác sản phẩm của khách hàng, tránh trường hợp bị nhầm lẫn sang một sản phẩm đối thủ.

Đây là một câu hỏi luôn lặp đi lặp lại trước khi bạn bắt đầu food styling và prop styling. Sản phẩm dành cho bà nội trợ, nấu các món ăn ngon dành cho gia đình, cách trình bày và prop cần trông thực tế và gần gũi với căn bếp gia đình. Trong khi sản phẩm dành cho nhà hàng ắt hẳn phải được trình bày như một đầu bếp. Ví dụ: một tô canh soup làm bao bì cho hạt nêm, sản phẩm hướng tới bà nội trợ cần một sản phẩm hỗ trợ giúp nấu món ăn ngon cho gia đình mà không tốn quá nhiều thời gian, mình lựa chọn sử dụng tô sứ trắng, nguyên liệu phổ biến thường có, và cách cắt thái đơn giản tạo cảm giác gần gũi cho người xem, tất nhiên cần có một vài điểu chỉnh để giúp tô soup bắt mắt phát thèm hơn trong thực tế.

Thông thường một Food Stylist cần xây dựng cho mình một porfolio để khách hàng tham khảo. Bạn không thể nào làm hết tất cả mọi thứ do đó điều quan trọng là xác định đâu là chất lượng vàng sản phẩm của khách hàng cần diễn tả, và xắn tay áo lên, làm sát theo chuẩn chất lượng ấy nhất có thể. Ví dụ: với sản phẩm kem tỉ lệ chất béo/đường/nước/hương vị/ hình dáng của từng loại kem khác nhau nên bề mặt của chúng cũng sẽ khác nhau rất nhiều, bạn phải xác định như thế nào là đạt tiêu chuẩn của nhà sản xuất mà mình sẽ hướng tới. Khách hàng thích thấy viên kem đang chảy hay hoàn toàn không? Đâu là cách trình bày khiến người khác phát thèn nhất ?Ai sẽ là người dùng sản phẩm này người lớn, trẻ em, đàn ông hay đàn bà?… Một số vấn đề chung bạn cần phải cân nhắc:

• Góc máy như thế nào sẽ tốt nhất cho sản phẩm ?
• Số lượng sản phẩm trong khung hình ?
• Chụp gần bao nhiêu là đủ ?
• Loại ánh sáng phù hợp cho sản phẩm ?
• Màu sắc kết hợp (màu của background, props…) nào sẽ phù hợp cho sản phẩm đó ?
• Prop nào phù hợp(màu sắc, hình sáng, độ lớn) ?
• Cách sắp đặt hấp dẫn và nghệ thuật nhất có thể ?

Khách hàng luôn đánh giá cao một Food Stylist quan tâm tới việc làm thế nào giới thiệu sản phẩm ấn tượng, cuốn hút, hấp dẫn nhất có thể.

Editorial food styling thường dành cho tạp chí, báo và cookbook, (có thể dành cho nhà hàng, quán cà phê) cách trình bày phụ thuộc vào đối tượng khách hàng hướng tới. Ví dụ: bạn có thể thấy cách sự khác biệt giữ tạp chí Bếp Gia Đình và Món Ngon Việt Nam – có thể nói là 2 tạp chí chuyên về ẩm thực được nhiều người biết đến ở Việt Nam nhất hiện nay. Theo mình Bếp gia đình hướng tới các món ăn đơn giản, ngon và lành, với cách trình bày gần gũi với các bữa cơm gia đình, Món Ngon Việt Nam mang tới các món ăn phú hợp hơn cho hội họp gia đình, lễ tết, với các kỹ năng và cách trình bày một của đầu bếp chuyên nghiệp nhiều hơn. Mỗi tạp chí có đối tượng khách hàng khác nhau dựa vào sự xác định artdirector và ban biên tập. Chính vì lý do này khi bạn styling cho một bài viết, một cuốn cookbook bạn phải làm quen với style của team tạo nên nó. Editorial food styling thường có mức chi phí đầu tư ít hơn Advertising food styling, nhưng công việc sẽ gắn bó lâu dài hơn, và bạn có cơ hội được cộng tác lâu dài với một team mà bạn rất yêu quí.

Advertising food styling bạn thường sẽ quen dưới cái tên print Ad, television commercial(TVC)… dùng để giới thiệu, quảng cáo sản phẩm. Chất lượng vàng của sản phẩm luôn luôn được đặt lên hàng đầu,  bằng cách tham khảo nhiều mẫu quảng cáo trên thị trường bạn có thể trả lời cho banj5 câu hỏi: khách hàng muốn sản phẩm của họ trông như thế nào ? Nếu bạn làm việc với Agency, thông thường bạn sẽ nhận được brief mô tả chất lượng, số lượng, cách thức trình bày của sản phẩm.

Người nắm rõ yêu cầu chất lượng vàng cuả sản phầm là Brand manager, để hiểu rõ nhất yêu cầu bạn cần đặt cho họ một số câu hỏi, ví dụ: Sản phẩm bún gạo lứt, một số câu hỏi đặt ra:

Sản phẩm có bị ra màu khi sử dụng ?

Các sợi bún sắp xếp tạo vẻ suôn mượt, hay đan xen tự nhiên ?

Có sử dụng gạo lứt đặt bên cạnh sản phẩm để tạo sư so sánh cho khách hàng ?

Cách nấu như thế nào thể hiện tốt nhất sản phẩm của họ (món xào, món có nước lèo, gỏi cuốn) ?

…

Chính những câu hỏi này sẽ giúp bạn hiểu rõ hơn điều khách hàng mong muốn.

Khi bạn làm việc trong môi trường Advertising food styling khách hàng mong đợi ở kỹ năng của bạn rất nhiều và tất nhiên bạn kiếm được nhiều nhất.

Trước khi bạn quyết định chọn trở thành food stylist như một nghề, bạn nên quan tâm tới nơi mà bạn đang sống, muốn chuyển tới sống, bởi vì bạn phải ở gần nơi làm việc, gần food photorapher, các doanh nghiệp ngành hàng thực phẩm lớn có khả năng tự sản xuất sản phẩm của mình. Ở Việt Nam có thể kể tên các phố phù hợp như: thành phố Hà Nội, thành phố Hồ Chí Minh.
Kế tiếp, bạn nên nghĩ về việc trở thành một freelancer, bản thân bạn có thích làm việc freelance không ? Bạn có cảm thấy khó chịu khi không biết công việc sắp tới của mình là gì? Bạn có khoản tài chính hỗ trợ hay tích luỹ nào không?, một công việc khác với thời gian linh hoạt? Gia đình bạn có điều kiện không, vợ/chồng có công việc ổn định có thể hỗ trợ bạn về mặt tài chính trong khi bạn đang theo đuổi, học tập kinh nghiêm một nghề hoàn toàn mới mẻ… Đó là là những thách thức của một freelancer , nhưng mọi điều đều không hẳn quá tệ hoặc quá tốt, hãy tưởng tượng xem: bạn không phải đến văn phòng mệt mỏi vào mỗi sáng thứ 2,  suốt 5 ngày/tuần, làm việc vì chính bạn, tự làm chủ thời gian, những mục tiêu do chính mình vạch ra và cố gắng giành lấy nó. Bạn mất vài ngày liên tục để kết thúc một job, và tận hưởng những ngày còn lại thư giản thoải mái. Đặc biệt không có ngày nào giống ngày nào, và không có job nào giống job nào, mọi thứ luôn thử thách, luôn mới mẻ.

• Tổ chức tốt công việc: bạn cần giao tiếp tốt, hỏi rõ ràng những điều chưa rõ, thu thập chắc thông tin về job đó, bạn làm việc với ai, khi nào, ở đâu, cần chuẩn bị những gì để hoàn thành tốt công việc. Khi bạn đến buổi chụp, bạn cần sắp xếp không gian làm việc của mình sao cho hợp lý và hiệu quả nhất. Thông thường photographer sẽ đưa cho bạn lịch chụp trước, để bạn có thể sắp xếp trước công việc.
• Một siêu đầu bếp, một chuyên gia nướng bánh giỏi: luôn làm ra thức ăn ở mức tốt nhất có thể, kiến thức và kỹ năng của bạn đặc biệt rất quan trọng, một trong hai điều đó là nấu ăn và nướng bánh. Nếu bạn muốn mở rộng kiến thức hãy đọc sách cook book tham khảo, thực hành, thực hành, và thực hành hay tham gia một khóa học, đến các trường dạy nấu ăn.
• Giải quyết vấn đề: làm thế nào để kiểm soát, phối hợp nhịp nhàng mọi thứ trong buổi làm việc. Thử nghĩ xem kem sẽ tan tan chảy sau vài phút, sauce chảy lan nổi bọt và không định hình tốt, ngũ cốc ướt sũng trong sữa, rau héo trước khi photographer bắt đầu làm việc. Bạn sẽ phải làm gì khi phải làm cái burger cao vài chục cm mà mọi thứ trông vẫn ổn, không bị chính sức nặng của nó phá hỏng. Nếu bạn có cơ hội làm assistant food stylist, bạn sẽ thấy rất nhiều vấn đề được họ giải quyết như thế nào, và bạn có thể nhanh chóng học hỏi. Tất nhiên, bạn không thể biết mọi thứ, kiểm soát tất cả, luôn luôn phải tự tìm hiểu, nâng cao kiến thức, tất cả thử thách không chỉ đến một lần, bạn phải luôn sẵn sàng để chấp nhận, giải quyết nó.

• Một team vững mạnh: một buổi chụp hình, tvc, quay phim không bao giờ chỉ có một mình bạn. Bạn sẽ cần làm việc với ít nhất vài người. Thông thường gồm có: 1 art director,  1 photographer, client, prop stylist, đôi khi có thêm agency, talent, model, assistant. Làm việc theo team và đóng góp thế mạnh của bạn – kỹ năng và kiến thức của bạn về thực phẩm, ngoài ra một số kiến thức không liên quan tới thực phẩm mà bạn có được trong các lần làm việc trước sẽ giúp ít nhiểu trong việc để chia sẻ, trao đổi thông tin rõ ràng tốt hơn với cả team. (Xem thêm: Food Styling: làm việc teamwork )
• Ai là người đứng đầu, ra quyết định: những đóng góp hữu ích luôn được ghi nhận, tuy nhiên trong một số job, mọi thứ đã chuẩn bị sẵn sàng, bạn phát hiện ra một số lỗi, bạn cần biết đưa ý kiến đóng góp tới ai, và góp ý một cách nhã nhặn lịch sự như thế nào mà không làm ảnh hưởng tới tinh thần buổi làm việc.
• Sự tự tin: nhiều bằng cấp đôi khi sẽ mang lại sự tự tin dành cho bạn, bạn được thuê vì photographer tin tưởng bạn có thể tìm ra những thực phẩm tuyệt vời nhất, trình bày ngon mắt cực kỳ hoàn hảo. Bạn sẽ cảm thấy thoải mái hơn và tràn đầy tự tin nếu có kinh nghiệm. Bắt đầu như một assistant food stylist thật sự luôn là một lời gợi ý tuyệt vời. Bạn sẽ thu nhận được những kiến thức vô giá trong thời gian này, bạn có kinh nghiệm để tự tin làm việc một cách nhanh và chính xác yêu cầu khi thực sự trở thành food stylist.
• Chịu đựng áp lực: Mặc dù bạn có rất nhiều kinh nghiệm,  nhưng công việc sẽ luôn phải trải qua chuổi ngày căng thẳng. Bạn sẽ phải làm những thực phẩm mình thích, gặp khó khăn trong việc chuẩn bị thực phẩm, thỉnh thoảng cả team ngồi đếm từng giây với bạn vì họ phải chờ đợi, hay cả chục cặp mắt dán vào khi bạn đang vật lộn với vấn đề mắc chưa giải quyết xong và chưa lường trước được. Bạn đến với nghề food styling này vì tìm thấy đam mê, đừng để công việc dập tắt nguồn cảm hứng đó. Bạn yêu thức ăn, yêu sự sáng tạo, yêu những gì mình làm, và đó không chỉ là công việc.

• Kiên nhẫn và khoan dung: Sự kiên nhẫn và lòng khoan dung ? Chúng thật sự rất quan trọng. Trong một buổi làm việc sẽ không biết có bao nhiêu lần bạn được nghe câu: “Đây là việc của bạn, tôi không thể làm được việc của bạn, tôi không đủ kiên nhẫn”. Bạn phải di chuyển vị trí từng hạt gạo, nghiêng vài chiếc lá trong suốt nhiều giờ đồng hồ cho đến khi người đứng đầu đồng ý  “hai hạt gạo này quá song song, chúng đang dính vào nhau, cái lá này quá lớn cần một cái lá nhỏ hơn, chúng đang đâm thẳng vào mắt tôi…” Vì mỗi người có cách nhìn nhận ẩm thực khác nhau, và có ý tưởng riêng cho việc trình diễn chúng, “tôi thấy không ổn” nghĩa là bạn phải thay đổi nó, luôn trong tư thế cần phải chỉnh sửa, hoặc làm lại từ đầu. Sự kiên nhẫn phải là kỹ năng bạn cần có trong nghề food stylist.
• Tính cá nhân: một food stylist được thuê vì họ giỏi nấu ăn, hay nướng bánh, giỏi giải quyết vấn đề và cách trình bày đầy tính nghệ thuật. Nếu tất cả đều đạt được kỹ năng gần giống nhau, food stylist này sẽ được thuê bởi vì họ vui vẻ, giữ được bình tĩnh, thái độ tốt, tích cực và có tinh thần teamwork. Nếu được lựa chọn bạn cũng sẽ trải qua một ngày căng thẳng áp lực với những người khác giống như vậy chứ.

• Phong cách chuyên nghiệp: mỗi công việc cần bạn nổ lực hoàn toàn trên mức có thể , bất kỳ ai thuê bạn cũng mong đợi kỹ năng của bạn giúp hoàn thành xuất sắc công việc của họ, nếu bạn là bạn thân của photographer hay khách hàng thì bạn càng phải thể hiện nhưng lực một cách xứng đáng nhất với lòng tin của họ.
• Sự sáng tạo và tính nghệ thuật: nhiều food stylist có một nền tảng nghệ thuật, hay yêu thích cái đẹp trong nghệ thuật. Một số người thích phong cách đơn giản,  trong sự kiểm soát, trong khi một số khác lại thích phong cách tự nhiên, mộc mạc… Tùy tính chất công việc, phong cách này sẽ tốt hơn các phong cách khác và ngược lại. Với quảng cáo cần sự kiểm soát và chính xác,  trong khi tạp chí mọi thứ cần trông có vẻ tự nhiên và có thể làm được ở gia đình. Diễn giải cho khách hàng giúp họ đạt được một phong cách phù hợp với mục đích sử dụng cũng là một kỹ năng quan trọng, bạn sẽ luôn kiên định theo một phong cách hay đa phong cách luôn làm mới mình? (Xem thêm: Food Styling: Khám phá phong cách cá nhân)

• Sức khoẻ: là một food stylist bạn thường xuyên phải đứng làm việc, bạn phải bưng nhiều thứ nặng nhọc như thực phẩm, dụng cụ, đồ bếp, chén dĩa…bạn có thể phải đứng nấu nướng hàng giờ đồng hồ, đôi khi lại phải lom khom hay ở tư thế quỳ gối chỉnh thức ăn, và thường xuyên ở tư thế khó để ý tới nhiều thứ xung quanh như hắt sang, đèn, camera bên cạnh bạn. Do đó food stylist cần một đôi giày thoải mái, dễ chịu, nước tăng lực, dụng cụ hỗ trợ , assistant là điều cực kỳ cần thiết.
• Luôn hài hước: Đây chỉ là môt ngày làm việc, bạn không phải giải quyết vấn đề vũ trụ to lớn, không phải cứu sống một ai đang lên cơn đau tim. Nếu có ai đó yêu cầu một thứ không thể, điên rồ nhất, hay bạn đang hy vọng chỉ vài chục phút nữa mọi thứ sẽ hoàn tất, và được trở về nhà, nhưng không bạn vừa được đề nghị bỏ hết mọi thứ và làm lại từ đầu, hãy thư giản, tìm ra những ý nghĩ tích cực vủi vẻ tiếp tục hoàn thành công việc. Mình cam đoan khi nhớ lại về những ngày này, bạn sẽ luôn có vài câu chuyện vui để kể cho bạn bè.
• Thật linh hoạt: như một food stylist, mình có lúc làm những việc không liên quan tới food styling, mình từng hỗ trợ giúp tổ chức một bữa tiệc từ thiện,  tham gia viết bài cho tạp chí Bếp Gia Đình,  tổ chức workshop về kem, hay làm copywriter cho Knorr ờ chương trình Masterchef Việt Nam mùa đầu tiên. Có công việc liên quan tới food styling, có công việc lại không, nhưng nó lại mang về cho bạn rất nhiều kỹ năng. Mình có thể sẽ gật đầu đông ý hết với tất cả những công việc đó. Luôn nhớ rằng một kỹ năng có thể phù hợp cho nhiều công việc khác nhau.

Food styling: Egret Grass – Photograph by: Béo Tuấn

1. Tìm foods, props và dụng cụ.
Tạo cho mình một danh sách đi chợ gồm thực phẩm gì, số lượng bao nhiêu cho mỗi loại thực phẩm. Luôn chuẩn bị đa dạng màu sắc, kích cỡ khác nhau với số lượng dư vì có khi bạn phải chuẩn bị gấp 2 gấp 3 lần số lượng thực phầm cần thiết. Trường hợp cần chuẩn bị props theo yêu cầu bạn sẽ mua muỗng đũa, dĩa, chén, bát, khăn trải bàn, vật dụng trang trí… tất cả mọi thứ cần để decor cho shot chụp,  lưu ý tốt nhất nên có vài lựa chọn khác nhau để thay thế khi khách hàng hoặc photographer cần. Đảm bảo tất cả dụng cụ cần thiết để nấu nướng và styling được đóng gói cẩn thận trong tình trạng tốt nhất vận chuyển tới studio.

2. Chuẩn bị thực phẩm
Nắm chắc lịch buổi chụp, đến đúng giờ hoặc sớm hơn, chuẩn bị cẩn thận sắp xếp thực phẩm một cách khoa học nhất để khi photographer cần, mọi thứ luôn sẵn sàng. Công việc của Food Stylist là tạo ra những thứ khiến người xem phải phát thèm, do đó cần phải để mắt tới chúng ngay từ bước này(tùy loại thực phẩm mà yêu cầu khác nhau tươi mới, mượt mà , nóng hổi hay mọng nước…)

3. Sắp đặt món ăn
Đây là bước trình diễn cho camera, những thứ nhìn bằng mắt đẹp không đồng nghĩa với việc chúng hoàn hảo cho camera. Bạn phải dựa vào cách nhìn thông qua ống kính nhiếp ảnh các góc chụp khác nhau sẽ rất khác nhau, shoot hình chụp xa hay chụp gần, góc độ toàn cảnh hay cắt góc, ánh sáng mạnh hay yếu…

4. Giữ mọi thứ luôn ở tình trang tuyệt vời nhất và điều chỉnh nhỏ ở các bước cuối
Sau khi mọi thứ đã sẵn sàng trên bàn chụp, thực phẩm cần luôn ở tình trạng hoàn hảo nhất có thể cho đến khi photographer hoàn thành shot chụp. Một trong những thách thức lớn nhất của việc này là thực phẩm bị “chết từ từ” – héo, chảy nước,  biến dạng do tác dụng của nhiệt độ, độ ẩm, thời gian… đó là vấn đề bạn cần giải quyết, một bí quyết đơn giản: sauce, rau trang trí, đậu phộng, tiêu, mè… rắc thêm nên để cuối cùng.

Tìm hiểu thêm:

• Trở thành Food Stylist ?
• Food Styling: Đảm bảo chất lượng thực phẩm

[Vietnam Food Stylist] Để làm nên một shoot hình thực phẩm thương mại, có nhiều người tham gia tạo thành một team. Theo kinh nghiệm làm việc của mình cấu trúc một team phổ biến nhất gồm:

Và cuối cùng là một số người tham gia khác như props stylist, food stylist assistant, photographer assistant…

Tất cả họ cùng nhau làm việc và tạo ra những thành quả tuyệt với nhất.

Kem luôn luôn là một thực phẩm khó chịu khi chụp khó khăn từ việc tạo mẫu, ánh sáng tới bố cục hình, vì bạn chưa kịp làm gì mọi thứ đã tan chảy. Bạn có thể mang vào phòng có nhiệt độ dười không độ c để chụp ? Tất nhiên là có thể với các thiết bị hỗ trợ đặc biệt giúp ống kình không bị mờ đi vì hơi lạnh, và đảm bảo sức khỏe của chính bạn trong suốt buổi chụp kéo dài hàng giờ đồng hồ. Để đơn giản hóa việc này, Vietnam Food Stylist chuẩn bị những phần kem đặc biệt hỗ trợ việc tạo hình đơn giản, thời gian kéo dài lâu mà không thay đổi hình dáng, chịu được nhiệt độ đèn trong studio. (Một số tips gợi ý tại đây)

Ảnh món ăn luôn cần sự tỉ mỉ cẩn thận và chú ý đến từng chi tiết nhỏ, với tư cách là một food stylist theo ý kiến cá nhân công việc styling cho một món ăn không quá nặng nhọc nhưng cần sự kiên nhẫn để điều chỉnh mọi  thứ xuất hiện trong khung hình và đây chình là nhiệm vụ quan trọng nhất – hỗ trợ photographer hoàn thành công việc của mình.

Mỗi người có một cách diễn đạt khác nhau và có quyền sáng tạo theo ý thích của riêng mình khi không phải gò mình vào công việc. Buổi Workshop chụp hình kem mình chuẩn bị 3 loại kem: Kem chocolate ớt, Kem kiwi ăn kèm xoài và kem sả. Đây là những loại kem có vị đặc biệt nhưng không mới, đã được bán ở khá nhiều nơi, được xem như vị kem đặc biệt cho nhà hàng, và tất nhiên những vị kem này đã xuất hiện ở Việt Nam.

Với sự hướng dẫn cơ bản về sử dụng đèn, máy móc trong chụp ảnh món ăn của anh Rồng Vàng, Vietnam Food Stylist rất vui khi được nhận sản phẩm ưng ý nhất của một số bạn, xin được chia sẻ:

Kem sả – Lemongrass Ice Cream – Photograph by: Phuong Doan

Kiwi Ice Cream With Mango & Chocolate Chili Ice Cream – Photograph by: Ngon Son

Kiwi Ice Cream With Mango – Photograph by: Mai Xuân Hưng

Chocolate Chili Ice Cream – Photograph by: Ngon Son

Chocolate Chili Ice Cream – Photograph by: Admamada

Kiwi Ice Cream With Mango & Chocolate Chili Ice Cream – Photograph by: Adamada

Một lần nữa Vietnam Food Stylist xin cảm ơn sự tham gia nhiệt tình của các bạn và những sản phẩm hình ảnh mang đậm phong cách cá nhân của từng người, hy vọng hẹn gặp các bạn ở lần sau với chủ đề mới.

Để tiện cho việc trao đổi liên lạc, Vietnam Food Stylist cần tìm hiểu một số thông tin về gu hình ảnh, các sản phẩm Foods/Drinks các bạn đã thực hiện để dễ hiểu nhau hơn khi trao đổi trước khi tiến tới hợp tác cho ra đời sản phẩm cụ thể.

Về bản quyền sản phẩm: Các sản phẩm ra đời do sự hợp tác này cả hai bên đều có quyền hạn, mục đích sử dụng như nhau.

Các bạn vui lòng gửi một số thông tin theo mẫu bên dưới khi liên lạc:

• Tiêu đề E-mail: [Hợp tác]Tên Photographer/ Studio
• Nội dung E-mail:

Địa chỉ sẽ cộng tác chụp/quay:(Địa chỉ studio, nhà riêng… nơi mà bạn sử dụng thiết bị đèn, máy ảnh… cho ra sản phẩm)

Ý tưởng: ( Chụp thể loại foods hay drinks, ý tưởng, mục đích của bạn muốn thể hiện…)

Thời gian dự kiến hợp tác: (một khoảng thời gian/ngay giờ cụ thể…)

Link: (chứa một số hình ảnh bên bạn đã thực hiện liên quan tới Foods/Drinks)

Cảm ơn sự quan tâm của các bạn.